Teknikker og tip

Tips til maleri: Værdien af ​​hårde og bløde kanter

Tips til maleri: Værdien af ​​hårde og bløde kanter

Johannes Vloothuis er tilbage med mere ekspertråd, der hjælper dig med bedre at forstå, hvordan du maler. Denne gang takler han det tidløse emne: maler kanter.

Lær hvordan du håndterer kanter i dine malerier i forskellige medier, og se derefter Johannes i aktion i hans LIVE Paint Along workshops!

Maleri kanter: tip til værdien af ​​hårde og bløde kanter

af Johannes Vloothuis

Håndtering af kanter er en færdighed, som alle fine kunstnere har brug for at lære før eller senere. Kanter, der er ude af fokus, er vigtige i malerier for at skabe 3D-illusionen af ​​at få tingene til at se ud som om de trækker sig tilbage i et landskabsmaleri. Kanter, der er sløret, får tingene til at se ud, som de bevæger sig.

Håndteringen af ​​kanter skal anvendes i alle medier, skønt nogle er mere samarbejdsvillige end andre. For eksempel, med pasteller, alt hvad du behøver at gøre, er at massere støvet med din finger, og du kan opnå en hvilken som helst grad af blødhed, mens malingen tørrer i akryl for hurtigt, og det er umuligt at sløre, som med olier. Akvarel kræver erfaring for at vide nøjagtigt, hvornår man skal anvende pigmentet på det våde papir.

Maletips til kunstnere

Der er tre slags kanter i alle medier:

Diffuse kanter
Formens kontur kan gå helt tabt og efterlader kun lidt eller ingen definition. Brug diffuse kanter til følgende til:
• Angiv løv i det sidste plan i din baggrund
• Opret æteriske kumulerede skyer
• Opret realistiske vandfald, der ser ud til at bevæge sig
• Angiv sammenbrudte bølger i havlandskaber

Bløde kanter
Kanten er genkendelig, men sløret.
• Fjernt træer og stedsegrønne baggrunde
• Fjern bakker
• Ting i de perifere områder af et maleri
• Vandreflektioner

Hård kant
Klart defineret uden følelse af at være ude af fokus.
• Klipper
• Bygninger
• Rocky Mountains

Rådgivning om, hvordan man opnår bløde eller diffuse kanter:

Olie og pastel:
Massér malingen i den ønskede grad af uskarphed. Disse to medier er meget lette.

Akvarel:
1) Påfør vand på papiret.
2) Vent cirka 5 minutter på, at vandet absorberes og / eller indtil papiret ikke længere er blankt.
3) Tilsæt lige nok vand til at skabe pastaagtige (ikke løbende) pigment. Sug om nødvendigt overskydende vand ud af børsten ved at skubbe børstehårene, hvor de møder hylsen, mens du holder børsten lodret mod papiret. Bemærk: Groft papir er mere samarbejdende end koldpresset papir, når det kommer til kontrol af bløde kanter.

akryl:
Scumble den tilstødende farve (som himlen på træernes kanter) og fjed den let ind, indtil overgangen skaber den uskarpe kontur.


Se videoen: Teknikker - fra grundudddannelsen i Kreativ Akrylmaling (Oktober 2021).