Teknikker og tip

Opret struktur i dine akvareller med Batik

Opret struktur i dine akvareller med Batik

Ønsker du at tilføje dybde og visuel struktur til dine akvareller? Her deler kunstner Helen Brown sine teknikker til at bruge batik til at skabe et unikt look på dine malerier.

Manipulering af akvareller, papir og paraffin

Batik, der har sin oprindelse på den indonesiske ø Java, fremstiller farvede mønstre på tekstiler ved at farve dem efter først at have påført voks på områder, der skal efterlades ufarvet. Når der bruges en lignende proces på tekstureret papir med paraffin og akvareller, vises tekstur gennem uden yderligere indsats. Jeg blev bekendt med denne metode for flere år siden, da jeg læste en artikel af kunstneren Kathie George. Jeg fandt, at maling i batik på rispapir giver mit arbejde et løsere udseende og skaber en lysende effekt takket være de mange tynde lag akvarel og voks. Det er et look, der ikke kan efterlignes ved traditionelle vandfarvemetoder. Eksperimenter med disse teknikker på din næste række akvareller!

Materialer

  • Overflade:Enhver form for rispapir vil fungere, men min gå-til-rispapir, Ginwashi, har lidt klæbrige pletter og er ret stærk på trods af sin skrøbelige, gennemsigtige udseende.
  • akvareller: Winsor Newton og Daniel Smith
  • paraffin:Jeg køber parafin i købmanden og smelter den derefter i en langsom komfur. Voksen opvarmes ikke til forbrændingstemperaturen i denne lille gryde, så jeg er komfortabel med at bruge den i lange perioder.
  • Børster:Jeg bruger kun billige børster. Varmen og voks ødelægger dem efter nogle få malerier.
  • Vokspapir eller frysepapir
  • Sort vandtæt pen
  • Sort konstruktionspapir
  • bånd
  • avispapir
  • Jern
  • 300-lb. akvarelpapir
  • Kreditkort
  • Mat medium
  • Roller

Akvarel Batik Basics

Trin 1

Først tape jeg et ark vokspapir eller frysepapir på et bord. Derefter placerer jeg rispapir over det, glat side opad. Ved hjælp af en sort vandtæt pen tegner jeg mit billede let - i dette tilfælde en and på en sø - på den glatte side af rispapiret.

Derefter "maler" jeg med smeltet paraffin (opvarmet i en langsom komfur) på de områder af rispapiret, som jeg vil forblive hvidt. Fra dette tidspunkt begynder jeg at skifte lag med akvarel og voks.

Til denne demonstration påførte jeg to svage vaske af blå og violet over det oprindelige vokslag. Derefter påførte jeg et andet lag med voks for at beskytte den næste lyseste farve i maleriet. (Parafinen tørrer næsten øjeblikkeligt efter at den er påført.) Når jeg ikke kan se, hvor jeg har placeret parafinen, glider jeg et stykke sort konstruktionspapir under vokspapiret; paraffinoversigten viser sig bedre over en sort overflade.

Trin 2

Jeg voksede et område, der vil være et hvidt mærke på andens ansigt, sammen med dele af dets krop og nogle vandrette linjer i søområdet. Fordi jeg havde beskyttet disse områder med paraffin, var jeg ikke nødt til at male omhyggeligt omkring dem. På billedet kan du se, hvordan den voks, jeg havde anvendt i søområdet, modsatte den blå maling.

Trin 3

På dette trin i hvert lag tape jeg papiret, så det hænger fra min boghylde. Når det tørrer, fjerner jeg maleriet fra hylden, voks det næste lysområde og maler i darks. Et kunstværk kan kræve op til 12 lag maling og paraffin.

Trin 4

Jeg børster derefter over hele overfladen med paraffin og lader det tørre.

Trin 5

Efter at have lagt et ark med avispapir på rispapiret, begynder jeg at smelte voksen ved hjælp af et strygejern på høj varme.

Trin 6

Derefter fjerner jeg avispapiret, glider maleriet mellem to nye ark med absorberende avispapir og stryger maleriet igen, indtil jeg kan se voks sive ind i avispapiret. Jeg gentager denne proces mindst fire gange for at sikre, at al voks fjernes.

Trin 7

Hvis jeg ønsker, at maleriet skal ligge rigtig fladt i en ramme, klæber jeg det til et ark på 300 lb. akvarelpapir. For at gøre dette bruger jeg et udløbet kreditkort til at sprede mat medium over vandfarvepapiret. Når jeg er sikker på, at væsken er spredt jævnt, lægger jeg maleriet på papiret og top det med et ark vokspapir (eller frysepapir), før jeg går over det med en rulle.

Derefter fjerner jeg forsigtigt vokspapiret og lader maleriet tørre fladt, som jeg gjorde medBarrows Goldeneye(vist nedenfor).


Om kunstneren

Kunstner Helen Brown (hbrownart.com) underviser i maling i akvarel og hjælper anerkendte kunstnere på værkstederne Art in the Mountains.

Artikel og ledsagende billeder af Helen Brown dukkede først ud i Kunstnereblad, december 2019.


Se videoen: Setup Video 3 - Organizational Units. G Suite for Education (Oktober 2021).