Tegning

Still Life Composition Made Modern

Still Life Composition Made Modern

Kari Tirrellrevitaliserer stillelivsgenren i hendes farverige malerier, der indeholder utraditionelt emne.

Da Kari Tirrell voksede op i 70'erne, var der ikke meget "godt tv", så tegning var hendes underholdning. Det er en virkelig unik oplevelse af stilleben.

Jumble-malerier

Tirrells første forsøg på disse chock-a-block "virvelmalerier", som hun kalder dem, var inspireret af en kasse med julepynt. Hun nød udfordringen med at samle en behagelig stillebenkomposition, der optrådte tilfældigt. Emnerne for disse virvlete kompositioner omfattede også legetøjsbiler og tog - endda puslespil. Hendes seneste emner er antik tinlegetøj, som hun arrangerer i portrætlignende omgivelser, som hun har iKat og mus.

”Da jeg besluttede at male stilleben, vidste jeg, at jeg ville gøre noget moderne og sjovt,” siger kunstneren. ”Traditionelle stilleben er store, men jeg fandt dem kedelige at male. For mig var der intet inspirerende ved at male en skål med frugt. ” Objekterne hun vælger er iboende legende, og Tirrell kan lide at vise dem ved at inkludere forskellige overfladematerialer - plast, træ, metal, keramik, klud. ”Jeg nyder udfordringen med at få disse forskellige overflader til at læse nøjagtigt,” siger hun.

I sidste ende, uanset hvad emnet er, er Tirrells mål at have det sjovt med hele processen. ”Jeg tror, ​​du er nødt til at elske det, du laver,” siger kunstneren. "Ellers er der ingen mening."

Drevet til at tegne

Tirrell troede aldrig, at hun kunne forfølge en kunstnerisk karriere, så hun søgte ikke formel uddannelse. Men hun følte sig stadig drevet til at lave kunst. Da hun blev ven med en kvinde, som hun kalder en ”rigtig” kunstner, plantede den et lille frø for fremtiden. Da Tirrells børn nåede en alder, hvor hun havde tid til at begynde at arbejde igen, studerede hun at være klinisk ernæringsfysiolog, men nød det ikke rigtig. I 2006 foreslog hendes mand, at hun skulle tage sommeren af ​​for at male, og det var det. ”Jeg tænkte,” Dette er fantastisk; Jeg vil ikke gøre noget andet, ”siger hun.

Tirrell prøvede pastel første gang i 2008, hvilket viste sig at være en naturlig pasform til den livslange skuffe. ”Det var som at tegne i farve,” siger hun. ”Det er det perfekte ægteskab mellem tegning og maleri.”

Kontrolleret kaos

Tirrell bruger timer på at konfigurere og raffinere genstande i sine kompositioner, før hun begynder at tegne eller male. Hun arrangerer objekterne, tager fotos af opsætningen og uploader derefter billederne til Photoshop, så hun kan analysere, hvad der fungerer, og hvad der ikke er. ”Jeg ser på objektplacering, farvebalance, interessante skygger, lys der spretter fra objekter, farve fra et objekt, der reflekterer over for andre, om der skal foretages justeringer af min lyskilde osv.” Siger hun. Efter at have afsluttet denne øvelse justerer hun opsætningen og tager flere fotos. ”Så er det tilbage til computeren at gentage processen så mange gange som nødvendigt for mig at få en stillebenkomposition, jeg er tilfreds med,” siger Tirrell.

Spilletid

Hvis hendes stillebenkomposition er enkel, tegner Tirrell muligvis direkte på papiret; for mere komplicerede kompositioner overfører hun imidlertid en grundlæggende linjetegning til papiret i sektioner. Når Tirrell har overført et afsnit af tegningen, udskærer hun det ved hjælp af en hvid kulblyant og en eller to pastelflyanter. Hun bygger derefter pastellen i lag og arbejder først på den lokale farve, inklusive alle objektets værdier. Denne proces involverer typisk masser af forskellige farver. ”Fordi mit arbejde er afhængigt af en lang række værdier, handler det altid om lagdeling og derefter blande forskellige farver for at få det ønskede resultat,” siger hun.

Hvis et objekt eller et område skal være virkelig mørkeblå eller sort, anvender Tirrell et underlag af Terry Ludwig aubergine (V100). ”Jeg lagde det først og derefter lag det over med Girault sort, som er den sorteste sorte, jeg har fundet,” siger hun. "Denne kombination gør en rigtig rig, dyb sort."

Still Life-sammensætning bragt til livet

Når et objekt ser solidt ud, og dets værdier er nøjagtige, tilføjer Tirrell de nødvendige detaljer og fremhævninger. ”Jeg kører ofte den kant med en pastelblyant i den nærmeste farve til det tilstødende objekt, selvom det til sidst vil blive dækket af pastelfarver, bare for at sikre en jævn overgang fra et objekt til det næste,” siger hun. Hun er også afhængig af pastelflyanter til blanding.

For komplicerede kompositioner, der dækker hele maleriets overflade, starter Tirrell i øverste venstre hjørne og maler sin vej over og ned til nederste højre hjørne, så hendes malerhånd aldrig hviler på et malet område. Når hun har afsluttet et afsnit, renser Tirrell kanterne med en Tu Stu Eraser Stick, inden hun går videre til det tilstødende afsnit. Under hele processen kaster Tirrell ofte på maleriet for at fjerne enhver løs pastel. Hun bruger også sit vakuums tynde dysehåndholdte fastgørelse til at trække løs pastel op.

Du gør dig

Fra hendes emne til hendes metoder er Tirrells tilgang sjældent traditionel. Hun presser sig selv til at finde emner og metoder, der begejstrer hende, og hun råder andre kunstnere til at gøre det samme. ”Må ikke male, hvad andre mennesker maler,” siger hun. "Eller, hvis du gør det, find en måde at differentiere dig selv på."

”Jeg har lyst til, at det er en af ​​disse, hvis-du-bygger-det-de-vil-kommer situationer. Hvis du maler, hvad du elsker og gør det godt, vil der være mennesker, der reagerer på det. ”


Om kunstneren

Kari Tirrell (karitirrell.com), fra Gig Harbor, Wash., Er en selvlært kunstner, der tilbragte sine formative år med at tegne mennesker og dyr i grafit, trækul og blæk. Efter mange års tegning ændrede hun retning og begyndte at male abstrakter i akryl og solgte sit arbejde online. Hun vendte til sidst tilbage til realismen og maler i øjeblikket nutidige stilleliv i pastel, olie og akryl. Hendes arbejde er blevet dømt til regionale, nationale og internationale udstillinger og har modtaget adskillige priser. Hun er en Master Pastelist fra Pastel Society of America, et Master Circle-medlem af International Association of Pastel Sociations, en fremtrædende Pastelist fra Pastel Society of West Coast og underskrift medlem af Northwest Pastel Society.

Fuld flere pastelteknikker fra Kari Terrell, se den fulde profil skrevet af Amy Leibrock i Kunstnermagasin, december 2018 problem.


Se videoen: Setting Up A Successful Still Life (Oktober 2021).