Tegning

6 Portrættegning fejler du aldrig igen

6 Portrættegning fejler du aldrig igen

Plus tegning af øjne, næser, mund og hud

Den kloge kunstner nærmer sig ansigtets landskab med en god respekt. Der er så meget nuance og finesse i en så lille mængde fast ejendom, at du let kan komme ind i ”fare” -området og ikke helt vide, hvordan man kom dertil.

Her er seks almindelige fejl ved tegning af ansigtet, og hvordan man undgår dem fra mester tegneinstruktør, Mau-Kun Yim.

30 års tegning

Efter at have forladt Kina til Hong Kong efter at have vundet en større malerikonkurrence, der kunne have skabt hans karriere skyrocketing, forlod Mau-Kun Yim i stedet sit moderland med kun tøjet på ryggen.

Han blev til sidst en rosende lærer i tegning i Hong Kong, og hans årtier med blyantportrætter er helt sikkert forbløffende som du gjorde mig. Men det er ikke kun hans arbejde, det er provokerende. Det er også hans lære.

Her er et par af Mau-Kun Yims tip om blyantportrætter, som du kan bruge lige nu til at undgå nogle større ansigtstegningsfejl og foretage betydelige forbedringer i din kunst.

Undervurder ikke dine mellemtoner

Brug en B-blyant til at definere grænserne og skitsere hovedet. Skift til en 3B- eller 4B-blyant for at tilføje værdi til de mørke områder og angiv yderligere mellemtonetonerne. Midtoner tegner sig faktisk for et stort ansigtsområde, som kunstnere ofte glemmer, fordi de er fikserede med at tegne ansigtstræk.

Næsen spiller

En almindelig fejl med at trække næsen er, at vi undertiden gør næseborene for mørke og for definerede. Næseborene skal være inde i næsen i skyggen.

Øjnene har det

Højdepunktet på et øjeæble er meget lille. Hvis du gør det større, end det burde være, ser øjnene kedelige ud og tegningen mangler liv. Sørg for at holde højdepunktet i skak.

Det modne blik

Ældre hud er bestemt noget, du vil støde på, hvis du tager til portrætter med en lidenskab. Folk kommer i alle former, nuancer og aldre. Med rynker skal du være sikker på, at de ikke skiller sig ud for meget. Deres visuelle tilstedeværelse skal vises synkroniseret med resten af ​​en tegning. De skal også svare til formen på det plan, de vises på. For eksempel panden eller foldene rundt om munden. Fokuser på at formidle et indtryk af disse rynker og ikke synliggøre enhver af dem, eller du vil overvælde det samlede indtryk af ansigtet, i sig selv.

Vær valgfri

Vælg detaljer for at lave god kunst. Gengivelsesdetaljer optager ikke hver eneste detalje som et kamera; det inkluderer tilføjelse, subtraktion og omarrangering.

Hvis din model mund er bemærkelsesværdig, gør det så. Hvis hans eller hendes øjne skiller sig ud, skal du belyse dem. Vær selektiv og vurder det ansigt, du fremstiller, for dets mest mindeværdige funktioner - lad den instinktive reaktion være din guide.

Lys op på Darks

Gør ikke de mørke områder for mørke i de tidlige stadier. Udskift i stedet mørket med gråt, så det er lettere at ændre de mørke områder. Når de mørke områder er defineret, er grundlaget for tegningen gjort.

***

Ifølge Mau-Kun Yim, “En maler, der ikke kan lide at male, trodser fantasien. En maler på arbejdspladsen er ligesom en landmand, der kaster marken eller en smed, der slår jernet. Så det er med mig og tegning. Du kan kalde mig en "kunsthåndværker", hvis du vil, men jeg er enig med hvad Rodin engang sagde: "Hvis du er en kunstner, kan du muligvis ikke være noget andet."

Hvis Mau-Kun Yims ord bevæger dig som de gør mig, skal du benytte lejligheden til at få din kopi af hans bog, Lektioner i mesterlig portrættegning. At se arbejdet tæt på og få adgang til læren fra denne fantastiske kunstner, da han skaber blyantportrætter, der kun kan beskrives som smukke og ærefrygtindgydende, er grunden til, at han oprettede denne ressourceguide - så du kan sætte dig selv direkte på vejen til gør det samme.

Vil du undersøge hovedets anatomi fra en kunstners perspektiv? Nyd denne lektion om netop det fra den anerkendte instruktør Dan Thompson.


Se videoen: Earn $ Every Min Drawing Lines! Make Money Online TODAY! (Oktober 2021).