Kunsthistorie

Andrew Wyeth vælger 20 store amerikanske vandfarver

Andrew Wyeth vælger 20 store amerikanske vandfarver

Fejrer Andrew Wyeths liv og kunst

Andrew Wyeth blev først introduceret til akvarel af sin far, den berømte illustratør N. C. Wyeth, og af en af ​​hans fars venner, Sid Chase. Han begyndte straks at se på værkerne fra store akvareller fra fortiden, især amerikanske kunstnere, der "løftede akvarel fra den britiske akademiske tilgang og gjorde det til noget friere," forklarede han.

Blandt de første historiske kunstnere, der informerede og påvirkede unge Wyeth, var Winslow Homer (1836–1910), hvis arbejde han første gang så, da han besøgte Homers studie i Prouts Neck, Maine.

”Jeg har aldrig ønsket at kopiere andre menneskers arbejde, men jeg ville finde sandheden i naturen, som de udtrykte - og derefter finde min egen sandhed,” siger han i bogen Andrew Wyeth: Tidlige vandfarver, af Susan Strickler (Currier Museum of Art, Manchester, New Hampshire). ”Så Homer førte mig videre til noget andet. Jeg fik en retning, der var autentisk for mig og hvad jeg følte. ”

Efterhånden som hans interesse for akvarel voksede ud, gjorde Wyeths bevidsthed om andre store kunstnere, der brugte mediet, især dem, der brugte det så frit og udtryk som han gjorde. Han var især interesseret i dem, der havde udviklet en personlig stil og udvidet deres række muligheder.

Wyeth mødte mange af disse kunstnere, såsom Edward Hopper, under ture til New York eller sommerudflugter til Maine; og en række andre kaldte ham i Chadds Ford, Pennsylvania.

Den entusiasme, som Andrew og Betsy Wyeth havde for amerikansk maleri, demonstreres gennem deres stiftelse, The Wyeth Foundation for American Art. I dag yder instituttet betydelig støtte til udstillinger, kataloger, forskning og erhvervelser af amerikansk kunst.

Wyeth døde i søvn i en alder af 91 den 16. januar 2009. For at fejre livet for en sådan utrolig kunstner, læs videre for Wyeths 20 top akvareller, som han delte med den tidligere redaktør M. Stephen Doherty, der var på besøg af kunstneren hjemme hos ham i Chadds Ford, Pennsylvania, i 2007, kun to år før hans død.

Giv din kærlighed til akvarel en gave denne feriesæson med vores besparelsessæson. Nyd akvarelbøger i massevis fra North Light Books i vores Væsentligt e-bøger salg! Øverst på din liste er måske bare Splash 19: Det bedste af akvarel eBog, der er dækket til dækning med smukke akvareller og lige nu fås med 40% rabat!

Og glem ikke at indsende dit akvarelværk til overvejelse og spotlighting i Splash 21 Art Competition!

En liste over 20 top akvareller

Da jeg først foreslog Andrew Wyeth, at han skulle sammensætte en liste med 20 kunstnere, som han mente var blandt de største akvareller, overvejede han både nutidige og historiske udøvere.

”Han er bekymret over, at begrænsningen af ​​listen til historiske figurer ville gøre den for kort; og at tilføje moderne malere ville gøre det for længe, ​​”sagde hans kurator, Mary Landa. ”Han bekymrer sig også over at fornærme nogle gode akvareller, som han måske ikke tænker på.”

Jeg foreslog, at han skulle fokusere på historiske malere og overveje en lang liste, jeg sammensatte. Da jeg besøgte Wyeths hjem i Chadds Ford, Pennsylvania, tilbage i 2007, følte han sig mere sikker på at færdiggøre en liste, der ville antyde, at akvarelelskere, hvad han mente var kendetegnende for et stort akvarellemaleri.

Den endelige liste over 20 store malere inkluderer dem, der hævede betydningen af ​​akvarel og hjalp med til at definere en markant amerikansk holdning til mediet, samt kunstnere, der er mindre kendte, men alligevel tilbyder en unik udtrykkelig tilgang til at arbejde med kombinationer af vandopløseligt malinger.

Udvalget inkluderer nogle åbenlyse valg, der ville være på næsten alles vagter - som Winslow Homer og John Singer Sargent - samt kunstnere som William Thon, Hardy Gramatky og Morris Graves, der afspejler Wyeths alder, erfaring og holdning.

Wyeth kendte og beundrede flere af kunstnerne, der delte hans interesse i udtryksfuld repræsentation; og derimod følte han ingen særlig tilknytning til de abstrakte ekspressionister eller fotorealisterne, der malede i akvarel på omtrent samme tid som han arbejdede med mediet.

Pointen med at formulere denne liste er at tilbyde et bredere billede af akvarel, end mange mennesker ville forbinde med Wyeth. Folk danner ofte den forkerte opfattelse af, at han graviterede mod det sentimentale, pastorale eller nostalgiske.

En gennemgang af det store antal akvareller, han skabte siden slutningen af ​​1930'erne, afslører imidlertid, at han ofte blev betaget af naturens magt, livets forbigående, sammenlægning af animerede og livløse former og akvarelens evne til at repræsentere sjælen fra kunstneren. Det er ofte de egenskaber, han også beundrede i andre kunstneres malerier.

Det, der er klart, er, at ingen anden nutidig kunstner har påvirket måderne, som malere bruger akvarel på, så meget som Wyeth gjorde. Hans malerier er blevet så vidt udstillet og gengivet i løbet af de seneste 60 år, at næsten enhver akvarelist er blevet påvirket af ham, enten direkte eller indirekte.

Denne indflydelse kan komme fra direkte erfaring, gennem lærere eller medkunstnere, eller gennem samlere, der måler enhver akvarelist mod Wyeth.

Mange kunstnere har emuleret emnet i Wyeths malerier, hans farvepalet, hans tilbøjelighed til detaljer, hans orientering mod personlige temaer eller hans vilje til at udtrykke individuelle opfattelser.

Enhver, der har haft en sådan hidtil uset succes og haft en så gennemgribende indflydelse på generationer af kunstnere, kan blive undskyldt, hvis han var arrogant, udenfor eller fjernt. Når alt kommer til alt er berømtheder på andre områder notorisk krævende.

På trods af sin berømmelse, rigdom og indflydelse forblev Wyeth gennem årene den samme person, som han var, da han monterede sin første udstilling af akvareller i 1938 i en alder af 20.

Stadig sent i livet var han en nacn, omsorgsfuld og værdsættende mand, der var lige så begejstret for den frihed, som akvarel gav, som han var, da hans far først opfordrede ham til at bruge malingen.

Selv med et større retrospektiv på Philadelphia Museum of Art og en udstilling af hans tegninger på Brandywine River Museum i 2006 - bare få år før hans død i 2009 - var Wyeth stadig mest begejstret, da han sad på jorden med en stak akvarel papir i skødet, børster og maling lagt ved hans side og et træ eller en figur, der poserer foran ham.

Han kom med lignende kommentarer om sin kærlighed til akvarel, da han skrev om malerierne gengivet i en bog med titlen Andrew Wyeth selvbiografi (Bulfinch Press, New York, New York).

”Den eneste dyd ved det er at lægge en idé hurtigt uden at tænke over, hvad man føler i øjeblikket. Det er ens frie side. Akvarel burde ikke opføre sig, ”kommenterede han under henvisning til Halv Bushel, et maleri af en kurv, der ligger under et æbletræ, oprettet i 1959. "Du er i gudernes skød - næsten som at male med dine øjne halvt lukkede."

Under henvisning til en anden akvarel skrev Wyeth: ”Nogle gange vil jeg ikke se for tydeligt. Du bygger op en slags farve, der rent er en fortolkning af sandheden. Noget at komme væk fra det forudsigelige. Dette gælder også for design af et billede. ”

Når alt kommer til alt fortsatte han, ”Maleri handler om at bryde reglerne. Kunst er chance. ”

Skål til 100 år, Wyeth. Selvom du nu er væk i næsten et årti, er din kunstfyldte arv og lidenskab for akvarel evig.

Gennemse resten af ​​Wyeths top akvarelartister nedenfor, og sørg for at fortælle os om dine favoritter i kommentarerne!

* Artikelbidrag fra tidligereKunstner Daily redaktør, M. Stephen Doherty


Se videoen: Getting Started: Basic Watercolor Techniques (Oktober 2021).