Tegning

3 Oljemålere at forelske sig i

3 Oljemålere at forelske sig i

Gennem vores over 60 konkurrence har vi haft fornøjelsen af ​​at blive kendt med så mange fantastiske, inspirerende kunstnere, hvoraf nogle vender tilbage til kunsten efter en periode væk eller henter praksis efter pensionering. Lær mere nedenfor fra 3 af vores foretrukne oliemalere, hver med deres egen unikke proces og historie.


John Seerey-Lester | seerey-lester.com

At sætte scenen for Søvngængere: det var efterår i 1908, og dette var Dr. Hoey, hvis viden om Nzoia-landet var nødvendig for denne del af safari. Lige efter natfaldet mod slutningen af ​​safari fik Rainsford at vide, at en flok elefanter var på vej ind i lejren. Dyrene nærmede sig inden for lejrgrænserne, men Rainsford besluttede ikke at skyde; han havde mistet sit ønske om at dræbe en anden elefant. Da han så flokken bevæge sig fredeligt ud om natten, sagde han om dem: ”De er for store, for gamle og kloge til at blive klassificeret som blot spil.” Han vendte aldrig tilbage til Afrika.

Jeg passede på at være så nøjagtig som muligt med denne scene, herunder placering af sydkors-stjernebilledet på nattehimlen og inklusive det varme lys fra teltet i kontrast til den kølige månebelyste scene. Jeg maler udelukkende fra livet på steder over hele verden og bruger modeller til at genskabe scenerne i mit studie. Alle artefakter, inklusive periodepistoler, kasser, kaffekande, telte og kostumer, er fra min egen samling. Jeg har endda “Theodore Roosevelt” -briller, som jeg har brugt flere gange.

George Shipperley | georgeshipperley.com

Kan ikke se skoven for træerne er en scene fra min fantasi, baseret på mine observationer af birketræer i Midtvesten, hvor jeg bor, og gennem mine rejser. Jeg overser ofte det enkle, naturlige skønhed i mit land, så jeg ønskede at understrege vidunderet ved at blive konfronteret med en oversvømmelse af bjørker og at vidne om dets efterårsfarver og raslende blade.

Erfaringen har lært mig at male mørkt til lys med oliepasteller, især når jeg skildrer en tyk vegeteret skovscene. Denne metode giver mig mulighed for at tilføje flere lag graduerede, lysere værdier over de mørke masser for at opbygge densitet og skabe dybde. Før og under min lagdeling bruger jeg dog et rakvinklet blad til at skrabe trestammerne og kompositionsvigtige grene ud af den mørke masse. Med konturerne af træerne permanent indlejret i brættet, kan jeg arbejde med mønsteret, tilføje rene eller kombinerede farver uden at miste min oprindelige sammensætning. Undertiden skaber rester fra skrabning en farvekombination, som ikke behøver yderligere forbedring.

Marc Chatov | chatovstudio.com

Jeg begynder et maleri ved at massere objekterne med en tynd rå umbervask over en hvid jord. Derefter finder jeg min baggrundsfarve og blokering i områderne omkring mine figurer ved hjælp af et impressionistisk, åbent streg. Jeg tegner omhyggeligt mine genstande med en varm, mørk blanding af dioxazinlilla med transparent oxidrød. Når jeg arbejder fra mørke til lys, holder jeg mine skygger magre og lysene mere impasto. På vandkanden brugte jeg knivarbejde sammen med nogle glasurer og drypper til at skabe tekstur. I mit farvevalg spillede jeg konstant varmt mod seje toner. Baggrunden blev udviklet ved hjælp af en morfarve - en grå opnår jeg ved at blande alle farveblandinger på min palet.

Da jeg voksede op midt i den rige kultur i min families atelier, blev jeg udsat for de akademiske principper for kunst og for fagfolk i kunstverdenen - bevidst fra en tidlig alder, hvordan de oversatte verden til lærred.


Se videoen: Styrer du selv, hvem du forelsker dig i? TALK (December 2021).