Teknikker og tip

Hvor vigtigt er det at bruge arkivmaterialer?

Hvor vigtigt er det at bruge arkivmaterialer?

af Jean Pederson

At være eller ikke være arkivering, er det spørgsmålet. Når vi ved mere om arkivkvaliteterne i vores materialer, vælger vi at bruge dem? Bør vi som kunstnere være bekymrede for at bruge arkivmaterialer? Jeg ser altid ud til at gå tilbage til intentioner, men er det ikke, hvad kunst handler om? Intentioner er rygraden i valg, når vi opretter vores kunst.

Stil dig selv disse to spørgsmål for at hjælpe dig med at beslutte, hvor vigtigt arkivmateriale er i din proces.

• Vil jeg have, at mit arbejde skal være disponibelt eller varigt?
For nogle kunstnere er processen vigtigere end lang levetid (performancekunst er et godt eksempel på dette koncept). Omkostninger kan også være en faktor. Studerende kan for eksempel vælge billigere studenterklasse eller hardware-butik. Fordi studerende praktiserer teknik og udvider deres personlige stemme, kræver de muligvis ikke lang levetid inden for det færdige produkt.

• Er værket til salg? Vil værket gå ind i en samling?
Mange kunstnere har privilegiet at blive inkluderet i offentlige og private samlinger. Samlere vil have, at kunstværket skal være stabilt så længe som muligt.

Når nye ideer klækkes ud, er permanente muligvis ikke i spidsen. Mange af de første blandede medier arbejder med materialer, der ikke var arkiveret, såsom pap, flygtige malinger, sure limer og collagepapir. Konservatorer står nu over for problemer for at forsøge at forlænge levetiden for disse dyrebare, skrøbelige stykker.

Når du vælger dit materiale, skal du undersøge deres arkivvurdering; mange materialer viser disse oplysninger på pakken. Materiale i museumskvalitet er beregnet til at vare på ubestemt tid - pigmenter er lette, papirer har neutral PH og er alkalisk bufret osv. Dette er en hård rækkefølge, da permanentitet i kunstmaterialer er vanskelig at opnå. Selv hvis materialerne er klassificeret som høje for arkivstabilitet, kan andre faktorer (belysning, temperatur osv.) Påvirke levetiden for dit kunstværk.

Kunstneres metoder, anvendelse og displaymiljø kan alle indgå i stykke langsigtede stabilitet.

• Bruger du materialerne korrekt?
Maling på en forkert forberedt overflade kan resultere i en ustabil understøtning, der kan føre til maling af flager. Korrekt teknik vil bidrage til et mere stabilt og langvarigt kunstværk. For eksempel er en almindelig tanke, når du bruger olie maling, at anvende fedt over magert. Nogle lag maling kan tørre og krympe hurtigere end andre, hvilket fører til crazing. Den bedste maling knækker, hvis malingen påføres med dårlig teknik.

• Hvordan opbevarer du materialerne og malerierne?
Miljøet kan påvirke levetiden for din maling og malerier. Akrylmaling klarer sig ikke godt, hvis den er frosset; akrylmaling kan blive forkælet fra frysning, og tørret akryl bliver sprødt, når den er frosset, og derfor tilbøjelig til at revne.

Der er bestemt meget at tænke på, så hvor står du? Det bedste skridt er måske at blive uddannet og derefter bruge din muse til at tage kunstneriske beslutninger fremad. Har friheden til at træffe valg baseret på dine intentioner, og vær klar til at acceptere konsekvenserne!

Lær mere fra Mixed Media Artist Jean Pederson
• Workshop med blandet mediemaleri: Udforsk medier, teknikker og den personlige kunstneriske rejse (bog eller download)
• Ekspressive portrætter: akvarel og blandede medieteknikker (paperback)
• Vådglasering Vandfarveportræt (DVD)
• Akvarelkunstner, august 2011: Opret illusionen om dybde i dine malerier med disse enkle tip og nyttige illustrationer af lineært og luftigt perspektiv. (Article)
• Se hendes arbejde på www.jeanpederson.com


Se videoen: André van Duin in een dubbelrol voor Goudkuipje Smeerkaas (November 2021).