Tegning

Befri din kunst fra forudsigelighed

Befri din kunst fra forudsigelighed

Dirk Hagners skildring af døende solsikker
vandt en Jurors Choice Award i
Blossom Art of Flowers-konkurrence i 2007.

En kunstner lukker døren for inspiration og kreative muligheder, når han eller hun trækker sig ud af at udforske emne, fordi der ikke ser ud til at være noget nyt at sige. Maling af blomster eller frugt kan synes at føre ned forudsigelige stier, men der er altid en anden mulighed at udforske, især i betragtning af, at det, som en kunstner bringer til et maleri - ikke nødvendigvis selve genstanden - ofte er det, der gør kunstværket interessant eller bemærkelsesværdigt.

Picasso, Keith Haring og Julie Heffernan er kun nogle få markante kunstnere med stærkt udviklede synspunkter, der har afbildet eller inkorporeret den ydmyge blomst i deres arbejde et sted langs linjen. På samme måde besluttede den tyskfødte, Californien-baserede trykkerier Dirk Hagner at eksperimentere med blomster i bare en håndfuld stykker for flere år siden, og han sendte et stykke til konkurrencen Blossom Art of Flowers, som er en af ​​de største blomster fin kunst konkurrencer i verden.

Hagner opsøgte ukonventionel
skildringer af blomster, da han besluttede det
eksperimentere med emnet.

”Jeg havde aldrig lavet et maleri af blomster før, men mit arbejde refererer til fortiden, og blomstermalerier - sammen med nøgenundersøgelser, stilleben - er giganter af vestlig kunst,” siger Hagner. ”Jeg var i godt selskab, og når du gør noget, der resonerer med den slags lange historie - er det meget givende.”

Kunstneren bragte sin egen kunstneriske
følsomhed over for hans blomsterbilleder,
og fundet mening i dem,
ligesom i hans andre værker.

Men for Hagner var konventionelle skildringer af blomsterens skønhed forvirrende. ”Blomstermalerier virkede altid meget traditionelle,” siger han. ”Jeg så dem på museer som barn - de var en del af min opvækst. Folk reagerer altid meget positivt på dem og synes, de er smukke. ” Men kunstneren ønskede at forfølge emnet på en sådan måde, at den visuelle trop blev mere meningsfuld og mindre ”smuk”. Han valgte at skildre blomster forbi deres primes, såsom hængende, visne og brunede solsikker og røde liljer med stængler, så svage, at deres blomster plejer hovedet over siderne af deres beholder.

”Det var ikke så konventionelt, og alligevel taler det til en vis skønhed - til det faktum, at livet skaber plads til nyt liv,” siger Hagner. Hans indtræden i Blossoms-konkurrencen blev anerkendt med en Juror's Choice Award, modtog en pengepræmie, og da værket blev udstillet, blev det valgt at blive en del af den permanente samling af Festival of Arts i Laguna Beach, Californien.

Tiltrukket af mange forskellige slags emner,
Hagner producerede kun et par blomstermalerier
men siger, at de var belønne for ham.

Hagner nærmede sig blomster som et emne, der kunne forstærkes af hans egen kunstneriske sensibilitet, ligesom kunstnere har gjort i hundreder af år. Han fandt mening i værket og var i stand til at gøre det lige så interessant og overbevisende for seere, dommere, kuratorer og medkunstnere. At gøre på samme måde betyder at fatte dine tekniske færdigheder og etablere din egen kreative tilgang.

Artist Daily er en ressource, der hjælper dig med at komme dit. Lige nu er ressourcen, jeg arbejder med, Claudia Seymours DVD, Still Life Flowers. Med det kan jeg overveje den enkle skønhed af de blomster, jeg bringer ind i studiet, mens jeg lærer meget om komposition og gør en billedpop. Med denne viden håber jeg, at jeg vokser som kunstner og lærer at tage ethvert emne med ægthed og verve. Jeg ønsker det samme for dig!


Se videoen: This isnt ART?Studying Art at University (November 2021).