Sådan starter du

Alt om grundlæggende tegning

Alt om grundlæggende tegning

En kunstner har brug for det hele - fra tegneteknikker til tegneideer

Det kan tage en levetid at mestre kunsten at tegne, fordi der bare er så mange tegnetimer, der kan læres. Fra grundlæggende trin-for-trin tegning viden til alle de forskellige typer tegninger, der skal udforskes - linietegning, kontur tegning, gestus tegning, figur tegning og mere - et liv i tegning er en, der kan være travlt og utroligt varieret.

Men der er tegning basics, som tegner næsten altid udforsker. Det er grunden til at tage tegnetutorials om former er så udbredt og populært. Hvordan man tegner en terning, hvordan man tegner en kugle, hvordan man tegner en cylinder - dette er de væsentlige byggesten, der giver kunstnere mulighed for at lære, hvad de har brug for ved at tegne linje, skygge og vende form for at skabe mere komplicerede og virtuose tegninger som deres færdigheder skrider frem.

Det mest afgørende af alle tegnetips er enkelt - tegne! Gør det til en daglig del af din kunstneriske praksis. Undersøg fortidens historiske tegne mestere; bære en skissebog med dig så meget som muligt for at registrere dine egne enkle tegningskitser; studere mere komplicerede tegneserier som anatomi, synstørrelsesmetoden og gestaltegning.

Alle disse kombinerede giver dig et fundament for at tegne grundlæggende og nøglerne til at vokse dem til et færdigheds sæt, som ingen succesrig kunstner bør være uden, så du kan tegne kompetent og selvsikker i resten af ​​din karriere.

Få din gratis eBog af tegneteknikker! GRATIS og eksklusivt til Artist Daily eNewsletter-abonnenter. Indtast din e-mail i boksen nedenfor for at modtage din gratis e-bog plus e-nyhedsbreve om tegningstips og meget mere!

[fw-capture-inline-kampagne = ”RCLP-bekræftelse-tegning-grundlæggende” tak = ”Tak for downloadet!” interesse = ”Kunst” tilbud = ”/ wp-content / uploads / pdfs / Drawing-Basics_free-beginner-tegning-teknikker.pdf”]

Konturlinjetegning

Konturlinjer er nyttige til at indikere kanten af ​​en form i en stregtegning. I sandhed ser vi ikke en linje, der markerer kanten af ​​en modells ansigt. Vi ser blot, hvor formen krummer sig væk fra synet. At tegne en solid linje på kanten af ​​elementer antyder former, ikke former - en tegner skal passe på at antyde, at de andre planer ikke er synlige fra seerens udsigtspunkt. Desuden kan koncentrering på konturlinjerne distraheres en kunstner fra den vigtige opgave at skildre modelens gestus, som normalt stråler fra det indre af en figur. Af dette og af andre praktiske grunde er en kunstners håndtering af kanter meget vigtig, hvis en tegning skal være overbevisende.

Kurver er svære at nøjagtigt gengive. Mange tegneinstruktører anbefaler kun at bruge lige linjer til kanter og blødgør dem til kurver, hvor det er nødvendigt senere. Hvis du mener, at dette er en begynderkryp, skal du overveje, hvordan Rubens, en mester tegner, brugte denne metode.

Kanter gør meget af arbejdet med at antyde dybde. En tyk linje bringer formen fremad; Dan Ghenos tegning minder os om, at en lys, tynd linje angiver et fly, der trækker sig ned i baggrunden. Men kanter handler ikke kun om linjer. I mere tonale stykker skaber en hårdere kant og en markant kontrast mellem fly en form, der er tættere på seeren end en med et blødere, lettere look. Dette er vigtigt for støbte skygger - en skygge er skarpest på det sted, hvor den berører objektet, der støber den, og den diffunderer, når skyggen forlænges væk fra objektet.

Tegning af terningen - tegning af figuren

I de mest grundlæggende tegninger kan menneskekroppen reduceres til basale geometriske volumener. Hovedet, ribben og bækkenet er de tre vigtigste masser af kroppen, og de er forbundet med rygsøjlen, som uafhængigt kan vippe, dreje og vippe. Forfra, side og bagfra af figuren, bygget som terninger, illustrerer forskellige bevægelser. Hver masse er i en anden position i rummet. Bemærk det imaginære center, der er markeret på hver masse, og beskriver retningen. Mange kunstnere synes det er nyttigt at bruge terningen til at forstå og genskabe komplekse former i naturen, som vist i nogle af Luca Cambiasos tegninger.

Få din gratis eBog af tegneteknikker! GRATIS og eksklusivt til Artist Daily eNewsletter-abonnenter. Indtast din e-mail i boksen nedenfor for at modtage din gratis e-bog plus e-nyhedsbreve om tegningstips og meget mere!

[fw-capture-inline-kampagne = ”RCLP-bekræftelse-tegning-grundlæggende” tak = ”Tak for downloadet!” interesse = ”Kunst” tilbud = ”/ wp-content / uploads / pdfs / Drawing-Basics_free-beginner-tegning-teknikker.pdf”]

Når vi forestiller os hovedet, ribben eller bækkenet som kasser, finder vi ud af, at de sjældent ses ved forudsigelige synspunkter, men konstant ændrer sig i deres positioner i rummet. Illustration 1 viser en række rektangulære terninger præsenteret som et hoved kastet i forskellige perspektiver. I den midterste række og midterste rækker væltes terningen og drejes, og alle deres respektive positioner ser ud til at forsvinde til en ægte horisont - det vil sige, at alle linjer forsvinder til seertøjets øjenhøjde. De udvendige rækker viser terningen, der er vippet, drejet og vippet, hvilket betyder, at alle linjer forsvinder til en falsk horisont - de forsvinder ikke længere til øjenhøjden. Dette er oftest tilfældet, når man tegner hovedet. Bemærk hovedets akse, der orienterer sin position i rummet. Aksen er en imaginær stang, der løber gennem midten af ​​massen.

God tegning kræver at man udvikler evnen til at skildre noget, så det fremstår strukturelt korrekt og uforvrængt. Den absolut bedste metode til at lære at tegne er at tegne faktiske genstande fra livet - ikke at kopiere reproduktioner eller fotografier. Mestring kommer gennem konstant øvelse af tegneteknikker og dygtighed. Bliv ved med at pleje din kreativitet, mens du arbejder på de mere formelle øvelser. I det lange synspunkt vil de hjælpe hinanden.

–Jon deMartin

At fremstille kunst efter Leonardo da Vincis motto

Venstre: Kem, detalje, 2004, 48 x 24, olie på lærred. Højre: Hænder # 1, 2011, 24 x 24, olie på lærred.
Jeg hævder ikke, at nogen af ​​malerierne er bedre, men uden min figurtegning
praksis mellem 2004 og 2011 kunne jeg ikke have malet det nyere maleri.

Få match, og jeg vil hævde, at ingen overgår Daius's geni. Men Da Vinci selv har måske ikke set det på den måde. Det siges, at hans motto var Ostinato Rigore. Dette betyder noget som "vedvarende strenghed." Da Vinci forfulgte utrætteligt sin kunst, fra at flytte linietegninger til design til utrolige opfindelser og lod ingen hindringer eller udfordringer afskrække ham.

Ja, der er sådan noget som talent. Der er vidunderbarn derude i verden. Men blyanten og børsten skjuler kontinenter med kompleksitet. En vidunderbarn kan samle enten en op og lave et stort maleri eller tegne en smuk tegning, første gang han eller hun prøver. Men at gøre et liv af det - at producere en stor mængde arbejde, måske for at ændre verden som Da Vinci gjorde - kræver vedvarende strenghed.

Skønhed og sandhed er fine ting, og de lever på et højt bjerg. Undertiden flyver vi op i drømme om talent og vidunderbarn og rører ved dem. Men det er kun ved at klatre lidt hver dag, at vi kan håbe på at oprette et hjem med dem og dele deres firma i en længere periode. Nogle mennesker er født med talent, men ingen er født med dygtighed. Dygtighed er mestring af materialer og teknikker, læring af det grundlæggende i din kunstform, og der er ingen måde at komme til det niveau af ekspertise, undtagen ved at øve, ved at vise vedvarende strenghed.

–Daniel Maidman


Se videoen: TEGNER MINE FØLGERE. Lakserytteren (December 2021).