Tegning

Ingen bliver i et overfyldt rum i længe

Ingen bliver i et overfyldt rum i længe

Akrylmaleri i det søde sted

Når jeg ikke får den "tvungne ud" -følelse, når jeg ser på en kunstners malerier, sidder jeg op og lægger mærke til. Jeg læste om akrylkunsten af ​​Karen Nelson i det lige ud efterår 2016-nummer af Akryl kunstner, og noget drillede min hjerne, efter at jeg kiggede på maleriet efter at have malet hendes, og jeg følte det ikke som om jeg var i et overfyldt rum, som jeg skulle forlade så hurtigt som muligt. Ved du hvad jeg mener?

Karen forlader plads i sine værker for, ja, mig. En del af dette fænomen er, at hun ikke komponerer stærkt. Hun noterer sig alle kompositionselementer - de store figurer, iøjnefaldende farve, passager af tekstur - og fylder ikke for mange af dem i nogen af ​​hendes akrylmalerier. Jeg scannede gennem snesevis af hendes værker og fandt kun to til fire hovedelementer i næsten hvert enkelt værk, og dem, der havde fire eller flere elementer nummererede kun et par få.

Pludselig er der plads til mig, dig, os. Seeren finder visuelt åbent rum såvel som et par kraftfulde visuelle snarer. Disse holder dig aktivt på udkig, men føler dig ikke som om du bliver stærk bevæbnet af kunstneren, der kører øjet så meget, at du føler dig svimmel.

En anden del af dette er at finde en vigtig balance. Kunstneren har til hensigt at repræsentere noget, men der er også abstrakte elementer. For meget detaljering eller bogstavelighed i et maleri får det, der kunne være en organisk kunstnerisk udstrømning, til at føle sig mere som oprettelsen af ​​et eksemplar. Det bliver så defineret, at jeg har lyst til at miste mit formål, når jeg ser på det.

Når et maleri gør det hele - er ikke for udstoppet, er ikke for bogstaveligt, men siger noget - du vil se og se ud og ikke føle, at du vil glide væk fra det rum, der er over kapacitet. Du får din egen plads til at udforske kunsten. Det er ikke let for kunstnerens side at gøre dette, men vi må fortsat forsøge at nå det, fordi udbetalingen er enorm: Den holder dit publikum foran dit arbejde og elsker det mere med hvert minut, der går.

Det er et smukt "sødt sted" at arbejde mod. Hvis du vil finpudse din kunst i akrylmaleri, er der et par ressourcer til at tænde dig vej. Fra Staci Swider—Akrylmaleri-studie: Naturlige kompositioner og Akrylmaleri-studie: Maleri negativt rum—Vi har guider, der beder os mod alle de ting, vi værdsætter i godt maleri og viser dig, hvordan du gør disse teknikker så naturlige for dig som blot at holde penslen. Som jeg sagde, det er en smuk ting, og jeg vil bestemt, at du skal være en del af det. God fornøjelse!


Se videoen: How Does Do Science? Figuring out whats true (Oktober 2021).